Laissons Guigeek décrire le projet peinture de son char Somua (l’un parmi une belle armée méca qui prend forme ! )
Alors ma figurine est mon 2e tank pour mon armée française ww2. C’est la 2e fois que je peins un camouflage. Mon projet d’armée est assez sourcé. Le but est de produire une armée qui est historiquement correcte, avec des schémas cohérents. Je joue donc une Division Légère Mécanique, l’équivalent d’une panzer division allemande.
Ce tank représente donc un tank du 13e dragon, avec un schéma que l’on peut voir dans un musée.
J’ai aussi utilisé pour la première fois des pigments aussi. C’est un Somua S35, surement un des meilleurs chars du début de la guerre.
Découvrir le char Somua S35
Contexte historique du développement du SOMUA S35
Le contexte historique entourant le développement du SOMUA S35 remonte aux années qui ont suivi la Première Guerre mondiale. À cette époque, les chars Renault FT, bien qu’ayant joué un rôle essentiel dans les premières opérations blindées, étaient devenus obsolètes sur le champ de bataille. Les progrès technologiques rapides et les leçons tirées des conflits passés ont incité l’état-major des armées françaises à lancer un programme ambitieux en août 1933. L’objectif était clair : concevoir un nouveau char de 6 tonnes capable de remplacer les vénérables Renault FT et de répondre aux exigences d’une guerre moderne.
Objectif principal de remplacer les chars obsolètes de la Première Guerre mondiale
Le principal moteur derrière le développement du SOMUA S35 résidait dans la nécessité de moderniser les forces blindées françaises. Les chars de la Première Guerre mondiale, bien qu’ayant révolutionné les tactiques militaires, étaient désormais dépassés. Face à l’émergence de nouvelles menaces et à l’évolution des stratégies militaires, il devenait impératif pour la France de doter son armée d’un char plus puissant, rapide et mieux blindé. Ainsi, le programme de développement visait à créer une nouvelle génération de chars capables de faire face aux défis du champ de bataille moderne, marquant ainsi le début de l’ère des chars moyens français, dont le SOMUA S35 allait devenir l’un des représentants emblématiques.
Développement du SOMUA S35
Lancement du programme de développement en août 1933
En août 1933, l’état-major des armées françaises prend une initiative cruciale en lançant un programme de développement destiné à concevoir un nouveau char de 6 tonnes. Cette décision marque le point de départ d’une recherche intensive visant à moderniser les forces blindées françaises, qui se sont appuyées pendant trop longtemps sur les Renault FT de la Première Guerre mondiale, devenus obsolètes.
Avant-projets et études conduisant à la production du Hotchkiss H35 et du Renault R35
Le lancement du programme donne lieu à une période d’études approfondies et de recherches visant à concevoir un char répondant aux exigences modernes du champ de bataille. Cette phase de développement engendre plusieurs avant-projets, parmi lesquels émergent deux chars qui seront effectivement produits : le Hotchkiss H35 et le Renault R35. Ces deux véhicules, bien que distincts du SOMUA S35, reflètent la diversité des approches techniques et tactiques explorées au cours de cette période.
Modification du programme pour répondre aux besoins de la cavalerie française
Cependant, l’évolution des besoins militaires, notamment la motorisation de la cavalerie française après la Première Guerre mondiale, conduit à une modification du programme initial. En juin 1934, des ajustements substantiels sont apportés, notamment l’imposition d’un blindage de 40 mm pour la caisse, une masse totale de 13 tonnes et l’adoption de la tourelle APX-1. Cette refonte du programme vise à créer une automitrailleuse de combat (AMC) plus lourde, dotée d’un équipage de trois hommes, répondant ainsi aux nouvelles réalités tactiques. Dans cette reconfiguration du projet, la Société d’outillage mécanique et d’usinage d’artillerie (SOMUA) se distingue en présentant un prototype approuvé le 26 juin 1934, marquant ainsi une étape significative dans le développement du SOMUA S35.
Caractéristiques Techniques du fleuron des blindés francais en 1939
Description des caractéristiques principales du SOMUA S35
Le SOMUA S35 se distingue par un ensemble de caractéristiques techniques qui en font l’un des chars les plus remarquables de la Seconde Guerre mondiale.
Blindage du char de combat S35
Le blindage constitue l’une de ses caractéristiques les plus notables. Robuste et bien conçu, il offre une protection efficace contre les tirs ennemis. L’épaisseur et l’inclinaison du blindage contribuent à accroître sa résistance sur le champ de bataille, faisant du S35 un adversaire redoutable pour les canons ennemis. Cette qualité s’avérera cruciale lors de batailles telles que celle de Hannut en Belgique, où le SOMUA S35 a résisté aux tirs des canons allemands.
Canon antichar du char Somua S-35
Équipé d’un canon antichar performant pour l’époque, le SOMUA S35 dispose d’une capacité offensive significative. La précision et la puissance de feu de son canon, souvent comparé favorablement à ceux des Panzers allemands, ont contribué à renforcer son rôle sur le champ de bataille. Cette caractéristique a été mise en évidence lors de la bataille de Hannut, où le S35 a efficacement engagé et résisté aux canons des Panzers III et IV allemands.
Vitesse
La vitesse du SOMUA S35 constitue un atout majeur, conférant à ce char une mobilité essentielle sur le champ de bataille. Sa rapidité a été mise à profit lors d’opérations militaires nécessitant une manœuvrabilité rapide, bien que cela ait également contribué à des problèmes logistiques tels que des pannes mécaniques et des pénuries de carburant, surtout face à la rapidité des Panzerdivisionen allemandes.
Autres Caractéristiques du monstre d’acier francais
Outre ces points saillants, le char Somua présente d’autres caractéristiques notables telles que sa conception ergonomique, son agilité sur différents terrains, et son rôle polyvalent sur le champ de bataille. L’ensemble de ces caractéristiques techniques a contribué à faire du SOMUA S35 l’un des chars d’assaut français les plus avancés de son époque
Performance sur le Champ de Bataille
Bataille de Hannut en Belgique (12 mai 1940) : le baptême du char Somua
La performance remarquable du blindé SOMUA S35 a été mise en lumière lors de la bataille de Hannut en Belgique le 12 mai 1940. Cette confrontation, considérée comme la première bataille rangée de blindés de la Seconde Guerre mondiale, a fourni une plateforme cruciale pour évaluer l’efficacité du S35 sur le champ de bataille.
Résistance aux tirs ennemis et limitations
Le SOMUA S35 a démontré une résistance impressionnante aux tirs ennemis lors de la bataille de Hannut. Son blindage bien conçu a prouvé sa capacité à faire face aux canons 3,7-cm KwK 36 L45 des Panzers III et aux 7,5-cm KwK 37 des Panzers IV allemands. L’épaisseur et l’inclinaison du blindage ont permis au S35 de résister efficacement aux tirs, faisant preuve d’une robustesse exceptionnelle sur le champ de bataille. Seuls les redoutables canons anti-aériens de 88 mm allemands ont réussi à constituer une menace significative pour les S35.
Cependant, malgré sa performance impressionnante, le char somua n’était pas exempt de limitations. Les pannes mécaniques et les problèmes d’approvisionnement en carburant ont entravé son efficacité opérationnelle, un défi exacerbé par la rapidité des opérations imposées par les Panzerdivisionen allemandes. Ces limitations ont souligné la nécessité d’améliorations logistiques pour optimiser l’utilisation du S35 sur le terrain.
Comparaison avec les chars allemands de l’époque
La bataille de Hannut a également permis de comparer le SOMUA S35 aux chars allemands contemporains. Son canon de 47 mm, en théorie capable de percer tout le blindage des chars allemands de l’époque, a contribué à équilibrer le rapport de force. Cependant, la confrontation avec les Panzers a souligné la nécessité d’innovations continues pour maintenir la supériorité sur le plan technologique.
La performance du char Somua à Hannut a démontré son efficacité sur le champ de bataille, tout en mettant en évidence les défis logistiques et les opportunités d’amélioration pour les chars français de l’époque.
Notre joueur de Kill Team (et d’autres jeux) Astan_Gwuhn a participé à un concours de peinture et de modélisme organisé par la boutique Warhammer Lille. La première fois pour lui, il nous fait ses retours personnels.
Les résultats du concours
Ma Kill Team est arrivée finaliste 5eme sur 12 concurrents en catégorie intermédiaire.
Détermination des votes, 3 juges,chacun a 6 jetons qu il place devant l’escouade qu’ il juge finaliste.
Je fais partie des 5 participants à recevoir 3 jetons. Les autres ont été meilleurs !
Un très gros niveau !! (Il y avait du finaliste Golden Demon en Master Class quand même ).
Ça m’apprendra a m’y prendre au dernier moment.
Retours personnels sur ce concours de peinture de figurine
Les concours sont parfaits pour se fixer des objectifs. Que ce soit pour s’améliorer en terme de technique de peinture, pour se motiver à prendre les pinceaux, pour se fixer une date butoir afin d’avoir des figurines peintes pour jouer…
“J’ai peint mes figurines dans l’optique de jeu et pour objectif de finir mon escouade dans un temps imparti, et l’objectif est réussi.”
Il faut bien sur relativiser sur le niveau des autres concurrents et sur le nombre de pièces à peindre. Notre cher Astan le réalise sur ce premier concours, la quantité de figurine à peindre ne permet pas dans le temps imparti de travailler dans le détail chaque micro-parcelle de chaque figurine.
“Pendant ce temps les autres concurrents ont eu 2 mois pour travailler et se sont arrêtés à 3 figurines pour une qualité de peinture d’exposition et non de jeu. Forcément je pars avec un inconvénient (peinture table top VS peinture d’expo).”
Et oui, un peintre d’expo peut se permettre de rester sur une figurine plusieurs mois, c’est ce temps qu’il va utiliser à son plein potentiel pour travailler ses dégradés de couleurs avec des transitions très fines, jouer sur les contrastes de couleurs etc. C’est à la fois un travail de patience, de gestion de la dilution pour appliquer couche après couche.
Et cela demande du temps.
Il faut que je développe mon travail de texture (je traite les métaux et les tissus de la même manière en terme d’ombrage et éclaircissement par exemple), travailler la peau qui est très académique chez moi, rajouter des nuances d’ombre naturelle (bleu/rouge) sur la peau pour plus de réalisme.
Je dois également mieux entretenir mon matériel. J’ai des pinceaux en forme de balais, je n’arrive pas à maintenir une pointe fine plus de 5 minutes, ça n’aide pas pour les détails.
Et changer mon éclairage qui chauffe trop, ce qui accentue l’accélération du séchage de la peinture sur la palette, la figurine et le pinceau.
Mon ami, ce n’est pas le pinceau qui fait le maitre ! Non, on est d’accord cher artiste, cependant c’est vrai qu’un bon matos en bon état c’est surtout plus agréable pour travailler. Astan_Gwuhn fait preuve ici d’une bonne prise de recul, c’est aussi ça l’esprit concours : Comment mon résultat peut m’aider à réfléchir ?
“C’est mon premier concours,j’aurai dû participer en débutant mais vu mon expérience en peinture et diorama,les juges ont jugé bon de me faire concourir en niveau Intermédiaire.”
On touche au vaste de débat qui anime les concours de figurines / de maquettes et pourquoi pas d’autres domaines ? Nous sommes toujours le débutant de quelqu’un et le maître d’un autre. En s’inscrivant en débutant, ne va t’on pas éclipser un plus débutant que soit ? La peur de ne pas faire le poids en Master justifie-t-elle de s’inscrire en intermédiaire ? Est-ce avoir trop confiance en soit que de se positionner en Master ? Tant de questions, tant de réponses qui ne trouvent réponse que dans le résultat de chaque concours. Einstein disait “tout est relatif” (ou quelque chose comme ça), je trouve qu’il a bien raison !
Le vrai résultat : la satisfaction
“C’est une grosse réussite pour moi ce concours. Je n’ai jamais peint aussi vite une escouade de ma vie, je me suis surpassé malgré la fatigue.
Ça reste une expérience très enrichissante, qui me motive à découvrir plus en détails la peinture d’expo pour un prochain concours.
Peindre une escouade sur quelques soirées en premier concours et finir en finaliste : je suis plus que content
Merci monsieur, je pense qu’il n’y a rien à ajouter. Une morale de l’histoire ? Mettez vous à l’épreuve, pas devant les autres, mais pour vous même avec vos objectifs.
Ah si, autre chose : prochain concours, Hammer To Fall organisé lors du Hammer Time le 23-24 septembre 2023 ?
Nouveauté 2023 dans le monde du jeu avec figurine, Star Wars: Shatterpoint arrive sur des terrains connus. L’éditeur met l’accent sur le combat entre personnages célèbres de la franchise de Georges Lucas, le combat d’escarmouche vous l’aurez compris, dans une lointaine galaxie. Faisons le point sur… Shatterpoint (ah !)
Star Wars: Shatterpoint qu’est ce que c’est?
J’ai traduit ce morceau du livre de règle, et j’avoue ça donne envie ! (Etait-ce aussi parce qu’à mon habitude j’écoutais ce genre de musique épique et émotionnel dont Youtube regorge ?)
La galaxie traverse une période troublée. Les forces de l’ombre et de la lumière et de la lumière s’affrontent dans un conflit permanent.
Dans ce conflit, des moments d’une grande importance surviennent, connus sous le nom de « Shatterpoints », où les actions de quelques-uns peuvent changer le destin de toute la galaxie. Ces batailles clés n’opposent pas de grandes armées mais se jouent entre de petites équipes comprenant les plus grands héros et méchants de la galaxie.
C’est ici, dans le fracas des sabres laser et des tirs de laser, que vous prendrez les commandes. Rassemblez vos escouades, préparez-vous au combat et rappelez-vous que les plus grands généraux sont ceux qui savent s’adapter et saisir le moment pour saisir emporter la victoire, mais aussi faire le choix de ce qui déterminera le destin d’un personnage présent sur le champ de bataille….
En fait, ce qu’il faut savoir c’est que l’équipe qui se cache derrière Star Wars Shatterpoint n’est autre que celle qui a développé Marvel Crisis Protocol. Ce petit jeu vachement sympa qui oppose nos supers héros favoris dans des rixes avec une dizaines de figurines sur la table.
Tient, en parlant de l’équipe qui développe le jeu, j’ai trouvé très parlant et très touchant leur description du projet :
« La conception et le développement du jeu de figurines Star Wars : Shatterpoint est vraiment notre lettre d’amour à l’excitation et à l’énergie des d’être enfant le samedi matin », a déclaré Will Shick, directeur du développement de produits chez AMG. « Nous voulions prendre tout ce qu’il y a de bien dans Star Wars – l’action, l’aventure et les personnages emblématiques – pour créer un jeu de figurines Star Wars qui semble tout droit sorti des dessins animés des années 80 et 90. Dire que le rêve était devenu réalité de travailler avec un groupe d’artistes, de sculpteurs et avec notre formidable équipe de Lucasfilm, pour créer de nouvelles versions des personnages emblématiques de Star Wars dans ce style est un euphémisme. »
Voici les points forts à retenir de Star Wars : Shatterpoint. C’est issu de la notes de presse d’Atomic Mass Games.
Personnalisation : créez une escouade Star Wars vraiment unique grâce à des figurines dynamiques et magnifiquement sculptées,idéales pour les passionnés de jeu et les peintres.
Strategie : L’expérience de construction d’escouades amusante et flexible du jeu Shatterpoint invite les joueurs à créer des équipes personnalisées optimisées pour remplir les différents objectifs de la mission.
Les joueurs peuvent choisir des escouades thématiques directement issues de l’univers Star Wars, comme Ahsoka Tano et Bo-Katan, Kryze, Lord Maul et ses super-commandos loyalistes, ou mélanger leurs personnages préférés pour former les escouades personnalisées qu’ils souhaitent jouer.
Bataille : Dans Shatterpoint, les joueurs utilisent différentes capacités spéciales et diverses compétences de combat pour contrôler le rythme des batailles et remplir dynamiquement les objectifs de la mission.
Ok, ok, je vais me risquer à une comparaison. C’est Infinity (de Corvus Belli) à la sauce Star Wars ? Je me permet celle ci car je ne joue ni à Star Wars en général ni à Infinity ! LOL.
Non, parce qu’on est sur un jeu d’escarmouche dans un univers futuriste, sur une table réduite opposant peu de figurines mais diablement spéciale et avec cette possibilité d’optimiser les rôles. Mais c’est Star Wars !
Les personnages de Star Wars à jouer dans Shatterpoint.
Puis-ce qu’on en parle de ces figurines de héros spéciaux, voici une liste des personnages qu’on peut retrouver pour le moment dans la boite de base.
Général Anakin Skywalker dans Shatterpoint
Le général Anakin Skywalker est un personnage majeur de Star Wars. Il est introduit comme un Jedi dans les préquelles de la trilogie originale et joue un rôle central dans le destin de la galaxie.
Anakin Skywalker est présenté pour la première fois dans le film « Star Wars: Épisode I – La Menace fantôme » sorti en 1999. Il est découvert par le maître Jedi Qui-Gon Jinn sur la planète Tatooine, où il vit en tant qu’esclave. Anakin est remarqué pour son potentiel exceptionnel dans la Force et est initié à la voie des Jedi.
Au fil des préquelles, Anakin Skywalker devient un Jedi talentueux et combat aux côtés de ses camarades Jedi lors de la Guerre des Clones. En raison de sa maîtrise de la Force et de ses compétences de pilotage, il gagne en notoriété et en respect, ce qui lui vaut le grade de général Jedi.
Cependant, le destin d’Anakin prend un tournant tragique lorsqu’il succombe progressivement au Côté Obscur de la Force. Son cheminement vers le côté sombre est influencé par le chancelier Palpatine, également connu sous le nom de Dark Sidious. Anakin se tourne finalement vers le côté obscur et devient le redoutable seigneur Sith connu sous le nom de Dark Vador.
En tant que général Anakin Skywalker, il mène l’armée de la République contre les forces séparatistes et joue un rôle clé dans de nombreuses batailles et campagnes militaires pendant la Guerre des Clones. Sa transformation en Dark Vador et sa trahison des Jedi marquent un tournant majeur dans l’histoire de Star Wars et contribuent à l’ascension de l’Empire Galactique.
Anakin Skywalker est un personnage complexe, hanté par ses peurs, ses conflits intérieurs et sa lutte entre la lumière et l’obscurité. Son parcours est un élément central de l’histoire de Star Wars et a un impact profond sur les événements futurs de la saga.
Rex dans Shatterpoint
Rex est un personnage de Star Wars apparaissant dans les séries animées « Star Wars: The Clone Wars » et « Star Wars Rebels ».C’est un clone trooper, faisant partie de l’armée des clones créée à partir de l’ADN du chasseur de primes Jango Fett.
Le capitaine Rex est l’un des clones les plus emblématiques et les plus appréciés de la série. Il est d’abord présenté comme le commandant de l’escouade Clone Force 99, également connue sous le nom de « Bad Batch », dans « The Clone Wars ». Rex se distingue par son habileté tactique, son dévouement envers ses camarades clones et sa loyauté envers la République galactique.
Rex est souvent vu aux côtés d’Anakin Skywalker et Ahsoka Tano, servant de commandant et de soutien pendant les missions de la Guerre des Clones. Au fur et à mesure de la série, Rex développe une relation étroite avec Ahsoka, devenant son allié et ami proche.
Après la fin de « The Clone Wars », Rex réapparaît dans la série « Star Wars Rebels », qui se déroule plusieurs années après les événements de la guerre. Dans « Rebels », il est un vétéran de la Guerre des Clones et joue un rôle essentiel dans la formation de la Rébellion contre l’Empire Galactique. Rex est l’un des derniers clones en activité et il aide les héros de « Rebels » dans leur lutte contre l’oppression impériale.
Rex est souvent reconnaissable grâce à son armure de clone trooper, qui arbore des motifs distinctifs et son casque bleu caractéristique. Son personnage a gagné en popularité en raison de sa bravoure, de son sens du devoir et de son évolution au fil des séries animées.
Ahsoka dans Shatterpoint
Ahsoka Tano est un personnage fictif de l’univers Star Wars. Elle est apparue pour la première fois dans le film d’animation « Star Wars: The Clone Wars » en 2008 et est ensuite devenue un personnage central dans la série télévisée du même nom. Ahsoka est une Togruta, une espèce extraterrestre avec des caractéristiques ressemblant à des cornes sur la tête.
Dans la chronologie de Star Wars, Ahsoka est une apprentie Jedi qui est assignée au Jedi Anakin Skywalker pendant les Guerres des Clones, qui se déroulent entre les épisodes II et III de la saga cinématographique. Elle est présentée comme une jeune et talentueuse Jedi, dotée d’un grand sens de la justice et d’une volonté de protéger les innocents. Au fur et à mesure de la série « The Clone Wars », Ahsoka évolue en tant que personnage indépendant et acquiert une personnalité forte et déterminée.
À un moment donné, Ahsoka est accusée à tort d’un crime et abandonnée par l’Ordre Jedi. Elle décide alors de quitter l’Ordre et de poursuivre sa propre voie. Par la suite, elle apparaît également dans la série « Star Wars Rebels », qui se déroule quelques années avant les événements de « Star Wars: Un nouvel espoir ». Ahsoka devient un personnage clé dans la lutte contre l’Empire Galactique et joue un rôle important dans la formation du personnage principal de « Rebels », Ezra Bridger.
Ahsoka est devenue extrêmement populaire parmi les fans de Star Wars en raison de son caractère unique et de son évolution au fil des séries animées. Elle est également apparue dans la série télévisée « The Mandalorian », qui se déroule après la chute de l’Empire. Ahsoka est interprétée par l’actrice Rosario Dawson dans cette adaptation en live-action.
Bo-Katan dans Shatterpoint
Bo-Katan Kryze est un personnage de Star Wars qui apparaît dans les séries animées « Star Wars: The Clone Wars » et « Star Wars Rebels ». Elle est membre de la race mandalorienne et est introduite comme la dirigeante de l’escouade Nite Owls, une faction de guerriers mandaloriens.
Bo-Katan est initialement présentée comme la sœur de la duchesse Satine Kryze, dirigeante pacifiste de Mandalore. Cependant, Bo-Katan s’oppose aux idéaux pacifistes de sa sœur et est plutôt en faveur de la restauration de la culture guerrière mandalorienne. Elle rejette le règne de Dark Maul sur Mandalore et se joint à l’effort pour libérer leur planète natale du contrôle des Sith.
Dans « The Clone Wars », Bo-Katan joue un rôle majeur dans l’arc narratif qui explore la guerre civile sur Mandalore et l’influence de Dark Maul. Elle devient une alliée de la République galactique et des Jedi, travaillant aux côtés d’Obi-Wan Kenobi et Ahsoka Tano pour reprendre Mandalore.
Dans « Star Wars Rebels », Bo-Katan réapparaît plusieurs années plus tard en tant que membre de la résistance mandalorienne contre l’Empire Galactique. Elle est engagée dans une lutte pour libérer son peuple et reprendre le contrôle de Mandalore. Bo-Katan devient un personnage clé dans la formation de l’héroïne de « Rebels », Sabine Wren, et joue un rôle important dans la lutte contre l’Empire.
Bo-Katan est connue pour son armure mandalorienne distinctive, notamment son casque en forme de T qui la distingue des autres mandaloriens. Elle est un personnage complexe, dépeint comme une guerrière courageuse et déterminée, qui lutte pour l’indépendance et la liberté de Mandalore. Bo-Katan est apparue également dans la série en live-action « The Mandalorian », interprétée par l’actrice Katee Sackhoff, reprenant ainsi son rôle vocal original.
Deux (male et femelle) personnages du clan Kryze
Des clones troopers
Asajj Ventress dans Shatterpoint
Asajj Ventress est un personnage de Star Wars qui apparaît dans les séries animées « Star Wars: The Clone Wars » et « Star Wars: The Clone Wars » (2008) ainsi que dans plusieurs romans et bandes dessinées de l’univers étendu de Star Wars.
Asajj Ventress est une Dathomirienne, une espèce humanoïde originaire de la planète Dathomir. Elle est introduite comme l’apprentie Sith du Comte Dooku, également connu sous le nom de Dark Tyranus. Ventress est formée dans les voies du Côté Obscur de la Force et devient une combattante redoutable.
Dans « The Clone Wars », Ventress est souvent représentée en tant qu’antagoniste et ennemie des Jedi. Elle joue un rôle clé en tant que commandante des forces séparatistes, menant des batailles contre la République galactique et les Jedi. Cependant, au fil de la série, des éléments de son passé sont explorés et son personnage gagne en complexité.
Ventress finit par se brouiller avec Dooku et quitte l’ordre Sith. Elle devient un personnage plus indépendant, agissant parfois en tant qu’alliée des Jedi dans leur lutte contre les forces du mal. Son parcours la conduit à se lier d’amitié avec des personnages tels que Obi-Wan Kenobi et Ahsoka Tano.
Asajj Ventress est connue pour son apparence distinctive, avec des tatouages faciaux rouges et des lames de sabre laser doubles. Elle est un personnage puissant et complexe, avec une histoire tragique qui la pousse à remettre en question ses alliances et à chercher sa propre voie dans la galaxie.
Lord Maul dans Shatterpoint
Lord Maul, connu plus couramment sous le nom de Dark Maul, est un personnage de Star Wars apparaissant dans la saga cinématographique ainsi que dans les séries animées et d’autres médias de l’univers étendu de Star Wars.
Dark Maul est un Zabrak, une espèce extraterrestre caractérisée par des cornes sur la tête, et il est membre de l’espèce Dathomirienne. Il est présenté comme un Sith, un utilisateur du Côté Obscur de la Force. Dark Maul est introduit pour la première fois dans le film « Star Wars: Épisode I – La Menace fantôme » sorti en 1999, où il est l’apprenti Sith de Dark Sidious, le futur Empereur Palpatine.
Maul est connu pour son apparence intimidante avec une peau rouge, des tatouages noirs sur son visage et une paire de cornes. Il manie un sabre laser à double lame, ce qui en fait l’une de ses caractéristiques les plus emblématiques.
Dans « La Menace fantôme », Maul est envoyé par Dark Sidious pour affronter les Jedi Obi-Wan Kenobi et son maître Qui-Gon Jinn. Il devient rapidement un adversaire redoutable, mais est vaincu par Kenobi lors d’un duel au sabre laser.
Cependant, Dark Maul survit à ses blessures et réapparaît dans la série animée « Star Wars: The Clone Wars », qui se déroule entre les épisodes II et III de la saga cinématographique. Il devient un antagoniste récurrent, cherchant à se venger des Jedi et à restaurer le pouvoir des Sith.
Plus tard, dans la série animée « Star Wars Rebels », Dark Maul joue un rôle crucial dans l’histoire en tentant de recruter Ezra Bridger, l’un des protagonistes, dans sa quête de pouvoir. Maul a une évolution complexe et tragique tout au long de son parcours, et son personnage est souvent associé à la vengeance et à la violence.
Dark Maul est devenu l’un des méchants les plus emblématiques de Star Wars grâce à son design distinctif, son style de combat acrobatique et sa personnalité impitoyable. Il incarne la menace du Côté Obscur de la Force et a laissé une impression durable sur les fans de la saga.
Gar Saxon dans Shatterpoint
Il est membre du clan Saxon, une faction mandalorienne, et est affilié au mouvement pro-empire mandalorien appelé le « Protectorat de Mandalore ».
Dans « The Clone Wars », Gar Saxon est introduit comme le chef des Forces de police mandaloriennes, chargé d’assurer la sécurité et l’ordre sur la planète Mandalore. À l’époque, Mandalore était gouvernée par le duché de Satine Kryze. Cependant, Saxon trahit le duché et devient un allié de Dark Maul lorsqu’il prend le contrôle de Mandalore.
Dans « Rebels », qui se déroule plusieurs années plus tard, Gar Saxon réapparaît en tant que chef des super commandos mandaloriens, une force d’élite qui soutient l’Empire Galactique. Il joue un rôle antagoniste en tentant de maintenir le contrôle impérial sur Mandalore et en s’opposant à la résistance mandalorienne.
Gar Saxon est connu pour son armure mandalorienne noire et rouge distinctive. Il est présenté comme un combattant habile et impitoyable, prêt à tout pour atteindre ses objectifs. Son personnage illustre la complexité des Mandaloriens et leurs différents allégeances au fil du temps.
Il convient de noter que Gar Saxon est principalement apparu dans les séries animées « The Clone Wars » et « Rebels », et n’a pas encore été introduit dans les films en live-action de Star Wars.
Des super commandos (mâle et femelle)
Kalani dans Shatterpoint
Kalani est un personnage de Star Wars qui apparaît dans la série animée « Star Wars: The Clone Wars ». C’est un droïde de combat tactique de la série de droïdes Tactiques Séparatistes, spécifiquement un droïde tactique Super Tactique (ST-TT).
Kalani est introduit dans l’épisode intitulé « The Unknown » de la sixième saison de « The Clone Wars ». Il est présenté comme un commandant droïde de l’armée séparatiste, responsable de la planification et de la mise en œuvre de stratégies militaires.
Dans l’épisode en question, Kalani est découvert sur la planète Onderon par le Capitaine Rex et l’Escouade Bad Batch, un groupe de clones aux compétences spéciales. Kalani est programmé pour continuer à mener la guerre pour les Séparatistes, ignorant que la guerre des clones est terminée et que l’Ordre 66 a été exécuté.
Rex et l’Escouade Bad Batch parviennent à convaincre Kalani que la guerre est terminée et que les Séparatistes ont perdu. À la fin de l’épisode, Kalani décide de désactiver ses forces de droïdes et de se retirer de la bataille.
Kalani représente un droïde de combat doté d’une intelligence et d’une autonomie élevées, capable de prendre des décisions tactiques complexes. Son apparition dans « The Clone Wars » met en lumière les aspects de l’IA et de la programmation des droïdes dans l’univers de Star Wars, ainsi que les conséquences de la guerre et de l’obsolescence de ces droïdes militaires après la fin du conflit.
Des Battle Droids dans Shatterpoint
Dans le roman « Shatterpoint » de Star Wars, les battle droids (droïdes de combat) sont des machines de guerre utilisées par les Séparatistes dans le contexte de la Guerre des Clones. Le roman se concentre principalement sur le personnage de Mace Windu, mais il mentionne également l’utilisation des droïdes de combat.
Dans « Shatterpoint », les droïdes de combat sont utilisés par les forces séparatistes pour mener des batailles contre la République galactique et les Jedi. Ces droïdes sont des soldats robotiques fabriqués en série, conçus pour exécuter des ordres et combattre sans émotion ni fatigue.
Les battle droids sont généralement équipés de blasters, de fusils et d’autres armes à distance. Ils sont coordonnés par des commandants droïdes tactiques qui leur donnent des ordres et les dirigent sur le champ de bataille. Cependant, « Shatterpoint » se concentre davantage sur les aspects humains du conflit, en explorant les conséquences psychologiques et éthiques de la guerre plutôt que de se pencher spécifiquement sur les détails des droïdes de combat. Le roman met en avant la complexité des situations de guerre et la façon dont elles affectent les personnages, y compris Mace Windu, qui doit faire face à des choix moralement difficiles.
Tooka dans Shatterpoint
Dans l’univers de Star Wars, les tookas sont une espèce de créatures félines présentes dans plusieurs médias de la franchise, notamment dans les séries animées « Star Wars: The Clone Wars » et « Star Wars Rebels ».
Les tookas sont des animaux à fourrure souvent représentés avec des caractéristiques félines, comme des oreilles pointues et des moustaches. Ils varient en taille, allant de petits compagnons de compagnie à des spécimens plus grands. Leur pelage peut présenter différentes couleurs et motifs.
Les tookas apparaissent généralement comme des créatures amicales, souvent utilisées comme animaux de compagnie par les personnages de Star Wars. Dans « The Clone Wars », la Jedi Ahsoka Tano possède un tooka appelé « Gungi » comme animal de compagnie.
Bien que les tookas ne jouent pas de rôle majeur dans l’intrigue de Star Wars, ils ajoutent une touche de mignonnerie et de légèreté à l’univers, et sont souvent utilisés comme éléments de décor pour ajouter de la diversité à l’environnement des différents mondes de la galaxie de Star Wars.
Prix Star Wars: shatterpoint, le débat ?
On trouve le jeu star wars à un prix plutôt élevé. Mais élevé par rapport à quoi ? A quelques 150 euros, Shatterpoint s’inscrit dans le jeu premium. Des règles originales, un studio talentueux, des figurines de qualités et une boite comprenant tout ce qu’il faut pour jouer avec cartes règles et décors…
Tel quel, le jeu se joue en sorti de boite. Certes le montant initial n’est pas accessible à toutes bourses. Surtout pour les wargamers qui collectionnent les jeux couteux (on ne parle bien sur pas de Warhammer 40k et AOS).
Shatterpoint n’est clairement pas un jeu famille, mais un jeu pour passionnés. Pour dire si cette mouture de la licence Lucasfilm est chère, il faudrait trouver des références comparables.
Marvel Crisis Protocole, Malifaux, Infinity… ? N’hésitez pas à me dire en commentaires quels seraient les titres candidats à une petite étude marketing. Peut être que l’exercice de comparaison se montrerait intéressant !
Est-ce que vous vous souvenez de ce vieux jeu, avec son univers sombre et tortueux ? GamesWorkshop savait frapper fort en nous plongeant dans ces ambiances fantastiques où le narratif avait une grande place. Mordheim, c’est cette ville faite de bâtiments tantôt en ruine tantôt courbés et menaçant. C’est surtout un jeu d’escarmouche où nous lancions nos bandes de personnages s’affronter pour… quelques pièces d’or ? Laissons Guimly et Baflar nous emmener de rapport de bataille Mordheim, sur une table de jeu magique.
De la Malepierre à Mordheim
La découverte de Malepierre dans la citée maudite de Mordheim avait encore attiré de nouvelles bandes.
La première venu de la très lointaine Arabie et plus particulièrement du désert des morts. Un Sheikh dont nous n’avons pas encore pu identifier son nom a réuni une bande de malandrin accompagné d’un mystique. Il ont été aperçu au premiers lueurs de l’aube pour explorer le quartier du cimetières de l’Est. Ils ne pensaient pas rencontrer une si rude opposition dans ces ruelles étroites. Peu accoutumées aux embuscades sans doute dans ces ruelles étroites, eux qui ne connaissent que les étendues à pertes de vues du désert.
Une bande de mercenaires du Reikland avait été informé par le même scélérat de l’existence de malepierre près du cimetière. L’affrontement était ineluctable.
Owen le capitaine du Reikland fit progresser sa bande sous la couverture de ses tireurs. Deux arbalètes et un arc long. L’art martial permet aux hommes du Reikland de bénéficier de 1+ pour les tirs.
Ils aperçurent quelques silhouettes et décochèrent leurs premiers carreaux. Le sable transporté par ces forbans devaient sans doute les protéger. Ils n’arrivaient pas à les blesser, seulement à les mettre à terre.
Une charge héroïque se poursuivit pendant quelques tours au centre de la table, quelques combattants des deux camps mordirent la poussière.
Au final Owen surgit par une porte pour faire face au Sheikh. Son pistolet rugit. Le Sheikh avait ignoré la balle ou avait elle été omit lors du chargement par l’écuyer ? ( A Mordheim, on ne peut pas charger quelqu’un qu’on ne voit pas)
Il subit alors l’assaut et fut promptement mis à terre puis hors de combat.
Le combat dura encore un peu, les Reiklanders refusant de laisser les richesses convoités. Ils blessèrent quelques hommes des sables puis finalement déroutèrent estimant s’être assez engagé dans les combats.
Il était temps de compter le butin et de penser les plaies. Aucun du Reikland ne fut blesser ou pire !
Tous les hommes de main acquirent une nouvelles compétences. Deux, dont un Bretteur avec +1 en initiative. Cela leur permettra de frapper en premiers lors du du deuxième round contre la plupart des opposants.
Mot de Guimly :
Ma bande n’est pas optimisée ayant préféré acheter les équipement pour coller au WYSWYG.
La partie fut tellement plaisante, nous avons changé deux points de règles : en alterné chaque figs au lieu du tour par tour. Cela rend le jeu vraiment nerveux et ne vous laisse pas une minute de répit. Pour sauter entre les bâtiments nous avons convenu que sur un 1 cela entrainait une chute. Cela évite les passerelles qui complique la gestion des figs (ouille chute réelle…).
Recap pour aller plus loin sur Mordheim.
Voici quelques infos brutes, si le destin de cette cité vous intéresse et si voulez croiser le fer en bonne compagnie.
Qu’est ce que Mordheim ?
Mordheim est un jeu de figurines d’escarmouche développé par Games Workshop. Il se déroule dans un univers sombre et gothique, similaire à celui de Warhammer Fantasy Battle. Le jeu tire son nom de la ville fictive de Mordheim, qui a été dévastée par une météorite magique.
L’intrigue de Mordheim tourne autour des bandes de combattants qui se disputent les richesses et les reliques de la ville en ruines. Les joueurs dirigent ces bandes, composées de différentes races et factions, dans des escarmouches tactiques. Les batailles se déroulent dans les rues délabrées de Mordheim, et les joueurs doivent utiliser des stratégies et des tactiques pour obtenir la victoire.
Le jeu combine des éléments de jeu de rôle, de jeu de plateau et de jeu de figurines. Les joueurs développent leurs bandes au fil du temps en recrutant de nouveaux membres, en équipant leurs combattants avec des armes et des armures, tout en gagnant de l’expérience. Mordheim met également l’accent sur la gestion des ressources, car les joueurs doivent gérer les blessures de leurs combattants, la recherche de nouveaux équipements et la gestion des richesses.
Mordheim a été publié pour la première fois en 1999 et a depuis gagné en popularité parmi les amateurs de jeux de figurines. Il offre une expérience de jeu immersive dans un monde sombre et brutal, où chaque décision peut avoir des conséquences durables pour les combattants de votre bande.
Combien ça coute de jouer à Mordheim ?
Le coût pour jouer à Mordheim jeu de plateau, peut varier en fonction de plusieurs facteurs. Voici quelques éléments à prendre en compte en ce qui concerne les coûts potentiels :
Boîte de base : Mordheim nécessite la boîte de base du jeu, qui comprend les règles de base, des cartes, des gabarits de mouvement, des dés, etc. Ceci dit, la dernière édition date de plusieurs années. Rares sont encore les boites sur le marché et si vous la trouvez, quelques PEL sont à prévoir. Il est difficile aujourd’hui de chiffrer un starter pack clé en main pour Mordheim
Figurines : Comme il s’agit d’un jeu de figurines, vous devrez acheter des figurines pour représenter vos combattants et vos adversaires. Games Workshop propose une gamme de figurines spécifiques à Mordheim, ainsi que des figurines provenant d’autres gammes de jeux de la société. Les prix des figurines individuelles varient en fonction de leur taille, de leur complexité et de la marque. Encore une fois, le marché de l’occasion sera votre meilleur ami, ou mieux les conversions de gammes et jeux différents pourront représenter les valeureux guerriers de la cité maudite.
Accessoires et décors : Pour recréer l’ambiance de Mordheim, vous pouvez investir dans des décors, des éléments de terrain, des peintures, des pinceaux, etc. Ces éléments sont souvent vendus séparément et peuvent ajouter des coûts supplémentaires mais indispensables. Games Workshop n’a pas la meilleur gamme de décors sur le marché, vous pouvez vous appuyer sur les fabricants de décors en MDF ou passer par l’impression 3D. Nous pouvons pour autant que vous recommander l’exercice de modélisme : créer votre ville avec du carton plume et d’autres éléments home made.
Il est difficile de donner un chiffre précis pour le coût total, car cela dépendra de la façon dont vous souhaitez jouer, de la taille de votre bande, du niveau de détail que vous souhaitez apporter à vos figurines, etc. Il est conseillé de faire des recherches plus approfondies pour obtenir les prix actuels des différents éléments nécessaires à Mordheim, en fonction de vos préférences et de votre budget. Une chose est sure, plus rien n’est neuf et Mordheim réside aujourd’hui sur le marché de l’occasion ou les sphères de vos créations manuelles !
Quelles sont les bandes de Mordheim ?
Mordheim propose une variété de bandes parmi lesquelles les joueurs peuvent choisir pour composer leurs combattants. Chaque bande a ses propres forces, faiblesses et styles de jeu. Voici quelques-unes des bandes populaires de Mordheim :
Bande des Mercenaires : Les Mercenaires sont des combattants polyvalents et adaptables. Ils offrent une grande diversité de choix en termes de compétences, d’équipements et de types de combattants, ce qui en fait une bande très personnalisable.
Bande des Skavens : Les Skavens sont des hommes-rats vicieux et agiles. Ils sont experts en attaques surprises, en embuscades et en mouvements rapides. Leur faiblesse réside dans leur manque de résistance et de puissance de frappe.
Bande des Sœurs de Sigmar : Les Sœurs de Sigmar sont des guerrières fanatiques, dévouées à leur foi. Elles possèdent des compétences en matière de combat au corps à corps et de magie mineure, et sont résistantes aux attaques psychologiques. Elles manquent cependant de vitesse et de portée.
Bande des Morts-vivants : Les Morts-vivants sont des créatures revenant d’entre les morts, contrôlées par un nécromancien. Ils sont résistants et capables de régénérer leurs blessures, mais ils sont limités en termes de choix d’équipement et de recrutement.
Bande des Chasseurs de Démons : Les Chasseurs de Démons sont des chasseurs de monstres et de créatures démoniaques. Ils ont des compétences spéciales pour détecter et combattre les forces du chaos, mais leur faiblesse restent dans leur nombre limité de membres.
Il existe également d’autres bandes comme les Hommes-bêtes, les Elfes Noirs, les Nains, les Orques et Gobelins, et bien d’autres encore. Chaque bande offre une expérience de jeu unique avec ses propres avantages et inconvénients.
Est ce qu’il existe des romans et du fluff sur Mordheim ?
Oui, il existe des romans et des nouvelles se déroulant dans l’univers de Mordheim. Games Workshop, la société à l’origine de Mordheim jeu de plateau, a publié plusieurs ouvrages de fiction qui explorent les histoires et les personnages de ce monde sombre et dévasté. Voici quelques-unes des œuvres littéraires liées à Mordheim :
« Mordheim: City of the Damned » (Mordheim : La cité des damnés) par David Ferring : Ce roman explore les événements qui ont conduit à la destruction de la ville de Mordheim et suit les survivants alors qu’ils luttent pour leur survie dans les ruines maudites.
« Mordheim: Empire in Flames » (Mordheim : L’Empire en flammes) par Mitchel Scanlon : Ce livre raconte l’histoire d’une bande de Mercenaires qui tente de tirer profit des richesses de Mordheim tout en évitant les pièges et les adversaires mortels.
« Mordheim: Blood on the Streets » (Mordheim : Du sang dans les rues) par Jake Thornton : Cette histoire suit les aventures d’une bande de Skavens dans les rues corrompues de Mordheim, alors qu’ils cherchent à étendre leur influence et à écraser leurs rivaux.
Ces romans et nouvelles offrent une plongée plus profonde dans l’univers de Mordheim, en explorant les intrigues, les personnages et les conflits qui animent cette cité maudite. Ils peuvent offrir aux fans du jeu de nouvelles perspectives et de nouvelles histoires captivantes à découvrir.
Ce 24 et 25 Mars 2023, c’était l’un des événements qui remue la communauté du Wargame en France. Les French Wargames Day ou cette convention énorme qui se donne l’ambition de rassembler un TRES grand nombre de joueurs, sur l’hexagone. Déjà présente sur l’édition 2022, la Forge rempile pour cette année.
Les French Wargame Day 2023, est ce que c’est bien ?
Quelle question ! Tout dépend des attentes. Il est certain que les premières attentes des membres de la Forge était de s’amuser et de passer un bon week-end entre copains. C’était article répond au besoin du souvenir et d’expression sur cet événement. Une sorte de… carnet de voyage.
FWD entre potos, le wargame c’est pour s’amuser.
6 membres ont pris part à l’aventure pour jouer à Age Of Sigmar. Pour les citer avec leurs armées respectives :
Greg, avec ses Ogors
Antoine, et ses Orruks
Tom, avec ses Seraphons
Arnaud, emporte ses Esclaves des Ténébres
Guillaume et ses Seraphons
Draner joue Hommes Bêtes
Avant même ce week-end, la préparation de ces armées a donner lieu à une belle émulation où les joueurs entre eux ont discuté de leurs formations de jeu et des différentes nouvelles règles. Sans oublier les petits défis peinture pour arriver sur la table avec des figurines peintes qui font plaisir.
D’autant plus que ce qui a motivé nos troupes était l’aspect narratif et moins compétitif de l’événement, une bien bonne raison pour le modélisme qui nous est cher !
Un joueur 40k prêt à affronter n’importe quel ennemi !
Direction Grenoble : un train vaut mieux que deux tu l’auras !
En cette période complexe de grèves et de mouvements sociaux, le groupe n’était pas spécialement confort sur le déplacement. Même si la voiture est l’argument principal d’être sur d’arriver à bon port, le train remporte les suffrages.
Inutile de citer les avantages pratiques, car le plus important était d’ordre sympathique. Je vous laisse imaginer l’ambiance et le plaisir dans ce wagon !
« Greg, tu joues avec moi? »On a une plus grande table que vous !
Bonne ambiance et première soirée sur place.
Comme il se devait, l’assemblée se retrouve à la taverne. C’est l’occasion de papoter et de se mettre en forme !
Tavergiste, met moi donc 6 bonnes mousses pour mes frères et moi !
La soirée s’oriente vers un passage au magasin HobbyShop pour une petite partie. Après tout, on est vendredi soir, et c’est la Forge ! French Wargames Day ou pas, on oublie pas les traditions !
Le FWD débute ce samedi matin, mais d’abord, attendre.
Bien belle queue , ça donne déjà le ton. Heureusement il ne pleut pas et le cadre est plutôt sympa.
File d’attente au French Wargame Days2023Tous là pour la même chose, la figurine et des dés !
En parlant de cadre, Noskill s’ose une comparaison bienvenue avec nos montagnes du nord. Oui, ici les terrils ça rigole 0 !
Place au jeu, Wargame Time !
Nos compères s’installent, les premières parties débutent….On retrouve Antoine et Greg, heureux d’y être. Le bruit est fort dans un vélodrome plein à craquer.
Comprendre la narration des scenarios est un peu difficile mais les joueurs tendent l’oreille : après tout ils sont là pour cet aspect fluff à écrire avec leurs figurines !
Merci à Arnaud d’avoir capté ce moment très flatteur.
Antoine répond à son tour, grand gentleman. Il nous avouera en off que la classe d’Arnaud n’a pas de pareille mesure !
De leur côté, Tom et Guillaume inondent la table de Séraphon. Que d’un côté, refus de flanc, la brave technique des réptiliens ça !
Les résultats du French Wargame Day 2 pour la Forge Ludique
Si les scores ont été bons parfois même violents, ce n’est absolument pas ce que la bande ad’hoc de Grenoble retiendra.
Comme attendue, c’est la bonne ambiance et le partage avec plus de 1400 personnes de la passion du hobby. La Forge Ludique est venue au French Wargame Day 2 pour jouer à Age Of Sigmar en mode narratif et les retours à ce sujet sont très bons.
Pas de problème à signaler, nourriture ok. Nous ne coucherons pas plus de mots sur le sujet, l’édition des French Wargame Day 2022 avait fait couler beaucoup d’encre dans la communauté. Cependant, on ne s’épargnera pas une petite touche d’humour n’est ce pas ?
Au final, un TRES bon week’end que ces 6 gugus nous ont fait vivre en plus ou moins direct via notre discord privé.
Vous l’attendiez tous, voici le premier podcast de 2023 de la Forge Ludique, ForgeFM.
Cette fois-ci, Chris nous présente son jeu coup de coeur du moment : Cerebria.
L’inspecteur Kirou nous parle Complots dans le monde de la figurine. La Dimension nous plonge dans One Page Rules, et le SAV de la Forge répond à vos questions !
Bolt Action c’est un super jeu de figurine qui traduit avec des règles et des dès les affrontements de la seconde guerre mondiale. C’est aussi en d’autres termes, un Wargame. A la Forge Ludique, nous sommes un petit paquet de joueurs à nous intéresser à l’Histoire et en particulier à la WW2. Cependant, la règle Bolt Action de l’éditeur Warlord Games embête par certains points incohérents. Elle gêne par des mécanismes parfois très lourds à mettre en place pour une résolution d’action, avec un livre de règle richement illustré et agréable à regarder mais pas toujours facile à manipuler. Nous voulons solutionner cela en utilisant notre future Règle OPR WW2.
Ne tirons pas un boulet rouge sur Bolt Action pour autant, c’est bien une règle qui nous a pour beaucoup mis le pied à l’étrier pour jouer la seconde guerre mondiale à l’échelle du peloton (c’est à dire, une trentaine de figurine sur la table, au format 28mm ou échelle 1/56).
Un groupe de penseurs courageux se propose d’adapter la règle One Page Rules à la seconde guerre mondiale.
Connu pour sa simplicité, le mécanisme de jeu One Page Rules a déjà fait des émules à la forge ludique, pour l’univers Warhammer 40k. Ici, toute le défi sera transposer cette facilité d’approche, en essayant de garder le meilleur de Bolt Action. Rester dans l’esprit WW2 et des armes de 1939 à 1945 en arbitrant réalisme,jouabilité et amusement des deux côtés de la table.
Ce vendredi soir 13 janvier 2023, un premier test se joue. Greg, Dim et Xbood se mettent d’accord sur une force diamétralement identique, l’affrontement oppose 3 sections d’infanterie allemande à 3 sections d’infanterie américaine. Le soutient est symétrique des deux côtés avec un mortier, une équipe de tireurs embusqués, une mitrailleuse moyenne à 3 servants. Le tout accompagné d’un officier, gradé lieutenant.
Cette partie test est un vrai échange d’idées, les propositions fusent. On revient sur ceci, on applique cela, on essaye de trouver la juste mesure pour un feu d’embuscade, comment transcrire la surveillance d’un secteur, quelle doit être la précision d’un sniper… Les discussions vont bon train.
Au final, ce travail avance. Nous espérons accoucher d’une première version jouable avec de l’infanterie uniquement, pour la proposer aux autres membres et corriger le tir en fonction de retours de tout le monde. Viendra bien sur les véhicules et atouts plus lourds comme la gestion de l’artillerie et de la frappe au sol par aéronef.
Soyons clair : cette modification est là pour rendre le jeu plus fluide et moins frustrant. Les membres de ce groupe étant des moustachus du jet de dès, c’est 20 ans d’expérience en wargame qui se réunissent.
Nous avons aussi pour but (caché?) de proposer une règle qui apportera du fun aux membres de la Forge voulant rejouer les scènes du Soldat Ryan ou De l’or pour les braves, serait-ce pour une partie d’un soir ou se lancer dans la collection d’une armée WW2 au 28mm.
Nous vous en disons plus dans les semaines à venir, à bientôt pour la règle OPR WW2 !
