Journal de l’Enclume 8 – janvier 2019

Aïe aïe aïe! Le Hammer Time mobilise nos forces et cet article est en retard!!! xD
Pour la peine on vous en sert un meilleur en février! 😛

Eric_
Pour Janvier, ce sera rapide :


Un petit zombie 100% plaisir.
Et le début de ma future table de jeu futuriste.


vonHymack

Du Necromunda à ma sauce…

Des gangers magnétisés pour Necromunda…

… puis les finitions de leur mise en peinture! Je suis content du résultat même si ce n’est pas aussi propre que souhaité, mais les visages et autres loupiotes rattrapent le truc.
Les photos sous lightbox sont assez délicates à prendre et là c’est très sur-exposé, même en ayant bien baissé la luminosité. C’est donc à re-tester!
On n’oublie pas Frostgrave avec un petit décor méd-fan!
Et un petit tour chez les Nerviens!

greglegob
Une production très faible ce mois ci., L’absence de lumière en fin de journée me poussant à privilégier le montage des figurines plutot que la peinture.
Cependant un petit Space marines heroes rejoint les Forge Heralds de la Compagnie X, très peu inspiré par cette figurine j’ai découpé le backpack pour donner à la pince pourvoyeuse plus de mouvement. Même avec cela je n’ai pas vraiment pris plaisir à peindre du SM tant le design de la figurine à vieilli. S’ajoute à cela un cafouillage sur les optique du casque et la frustration est monté d’un cran…

Les points positifs c’est que la figurine a cependant fini en milieu de tableau du concours du GW Lille et qu’elle ira combattre en 2019 sur la campagne Vigilus de l’association 🙂

Un petit défi perso du dimanche à 15h00. Peindre une figurine en 1 heure. Quoi de mieux pour cette idée de speed painting que les kit Bones de chez reaper miniature.
Pas de shéma d’armée imposée , pas de préparation 🙂 juste le kiff de taper un buff peinture comme un jazzman solo dans le fond de sa cave…


un travail 100% aerographe pour le plus gros de la peinture , puis lavis brun/vert et brossage beige et rapide ligning ivoire.
Pas facile de tenir le timing car il me reste 15 minute pour traiter le socle. Attention le temps de séchage n’est pas inclus dans le temps de travail.

Riri
Pour ma part juste une poignée d’Orlocks dans l’espérance de pouvoir embaucher xD

Kirou
Tiens j’ai rien pour janvier !
Mais bon c’est pas encore publié alors

Mon chef de gang Cawdor pour Necromunda, un gros pied à peindre !
Des vampires pour une commande…

Test du set « Special Effects » de Vallejo

Par Kirou

Préliminaires : 
J’ai craqué dessus en cherchant un set pour m’amuser un peu. 17,80€ pour 8 pots de 17ml, soit 2,25€ le pot. Peu cher pour de la peinture d’une marque qui m’a déjà convaincu sur pas mal de références. J’ai donc sauté le pas après avoir fureté un peu sur le net pour connaitre ce qu’il y avait exactement dans le set.

À la réception, je découvre un emballage sympa mais plutôt standard, ces derniers temps, pour les sets de peinture. Avec une bonne grosse tête de zombie qui fait plaisir !

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Dedans, 8 pots et un tuto recto/verso d’Angel Giraldez.

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Le tuto est plutôt sympa. Il présente l’utilisation des différents pots proposés dans le kit, ceci via la peinture d’une tête de zombie mais les techniques proposées peuvent s’appliquer à pas mal de choses! Ce tuto est en anglais et en espagnol. Je constate quelques erreurs de traduction entre les deux mais il est facilement compréhensible quand même. Les photos sont très parlantes ! Je dirais qu’il y a des choses à apprendre pour tous les niveaux de peintres, du débutant à l’intermédiaire +.
Un petit plus toujours agréable dans un set de peinture !

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Le vif du sujet : 
Penchons-nous un peu plus en détail sur ce qui compose le kit lui-même.

Tout d’abord, commençons par les deux peintures visant le sang : Dried Blood et Fresh Blood
La première pour le sang séché et la seconde pour le sang frais (oui je suis perspicace ou du moins j’ai un niveau d’anglais A1…).
Le tuto conseille d’utiliser les deux en appliquant d’abord le Dried par endroit puis le Fresh. Ce que je me suis appliqué à faire sur l’arme de ma figurine pour le Mob Project.

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Le Dried devient satiné en séchant lorsque le Fresh reste brillant. La peinture est agréable à travailler aussi bien à la mousse (en tapotant) qu’au pinceau. Par contre, point de vue personnel, je n’aime pas trop le rendu. Autant le Dried me servira peut-être de temps à autre, autant pour l’aspect « sang frais » je préfère rester sur mon astuce de l’encre de stylo bille rouge :) (d’autres garderons leur Tamiya X-27)
Deux peintures sympas donc, qui donnent un effet plutôt efficace mais qui ne me feront pas changer mes habitudes. Par contre elles semblent bien adaptées pour quelqu’un qui veut une solution facile pour peindre le sang. (Même si le stylo bille c’est ultra facile ;) )

Quand le Vomit est appétissant…
La peinture « vomi » est plutôt cool malgré son nom… En effet, la couleur est parfaite (entre un espèce de « vert caca d’oie fermenté » et un jaune « urine distillée »), la texture un poil liquide est agréable pour permettre des traînées/flaques et des effets de transparences. Elle reste brillante après séchage, un plus pour l’aspect « dégueu ». Qui a dit mare de vomi frais sur les godasses ?! :D
De mon point de vue, elle s’adapte parfaitement à la réalisation de socles et à une application sur du nurgle/pourri/truc dégoulinant, pour remplir les creux bedonnant ou faire de la bave de quelques semaines :D Bref, je valide !
Ici sur un socle Necromunda :

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Le Rotten White, lui, sert partout; tant qu’on veut faire du crado/lugubre et même ailleurs probablement…
Je l’ai testé notamment dans un traitement de peau maladive/caverneuse. Il se marie très bien pour éclaircir les tons chairs jusqu’au dernier éclaircissement final. Très proche d’un blanc classique, il est légèrement relevé d’un je ne sais quoi qui rend son teint glauque. Néanmoins cette peinture n’est clairement pas indispensable, un blanc classique suffira pour la plupart des usages, mais de temps en temps pourquoi ne pas l’utiliser ? Peut-être sur un traitement de voile/tissu de spectre ? À creuser ;)

Faire des trous dans sa peinture grâce au Chipping medium.
Comme son nom l’indique ce n’est pas ici une peinture mais un medium qui après séchage s’enlève partiellement en grattant la surface (en l’ayant préalablement recouverte d’une autre peinture.). J’ai testé une fois sur une petite surface, ça va mériter des re-tests, notamment sur des plus grandes surfaces et avec un meilleur outil de grattage. L’idée principale telle que présentée dans le tuto de Giraldez et de travailler un métal rouillé, puis le recouvrir de medium, puis de Vert-de-gris (ou d’une couleur autre), et enfin de gratter pour donner un métal usé avec des éclats de peinture.
Je pense que sur du véhicule ou du buste ça peut le faire, sur du 28mm de jeu je n’y vois pas grand intérêt pour l’instant. Surtout que l’utilisation de l’aérographe est préconisé pour la couche supérieure. Il doit être certainement plus rapide de faire du weathering à base de mousse de blister…
Néanmoins, peut-être pour faire une armée de Space marine du chaos Nurgle en mode bourrin : aéro + medium + couleur + grattage + lavis ?
À continuer d’explorer donc, sur des plus grandes surfaces !

Le meilleur pour la fin ! Le trio Dried Rust/Verdigri/Rust.
Très belle découverte dans ce kit que ces trois couleurs tout à fait convaincantes dans le traitement d’un métal usé/rouillé !

Le Dried Rust tout d’abord, un pseudo lavis texturé avec une espèce de sable (la peinture est liquide mais granuleuse à la fois :o). La couleur est bluffante surtout après séchage, elle se « matifie » et donne de la consistance aux métaux (on retrouve hyper bien l’aspect du vieux métal, rugueux et irrégulier). Très facile d’application (légèrement moins liquide que les shades Games Workshop), un peu transparente, elle permet de jouer avec les couches inférieures et sa dilution se fait facilement (on peut l’appliquer en lavis sans problème après). La superposition permet d’approfondir la couleur et l’intensité de la granularité du métal rouillé, bref c’est du bon, je l’ai adopté d’office ! Facile d’utilisation et bougrement efficace, une bonne référence pour du bon tabletop rapide !

Le Verdigri et le Rust viennent en complément. Les deux sont assez liquide (mais pas trop) pour pouvoir jouer avec les transparences et l’intensité de la couleur à l’application. Ils réagissent bien à un traitement via tapotage à la mousse ou au pinceau. Ils rehaussent parfaitement le Dried Rust et le trio se combine très bien. Bref, ils subliment le Dried Rust afin d’obtenir un rendu au top sans trop se fatiguer :D
D’aucun diront qu’on pourrait faire la rouille avec un orange et le vert-de-gris avec un turquoise. Je leur répondrai « oui » (c’est ce que je faisais jusque là et ça fonctionnait pas mal du tout), mais là les teintes sont vraiment parfaitement ajustées et la pigmentation/dilution également. Pas indispensable, donc, mais sacrément agréable et efficace en plus d’être beau !
Ici sur une arme Cawdor, un traitement rapide et sacrément classe (enfin pour un Cawdor…) !

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Le repos du guerrier : 

Pour finir, ce set propose pas mal de trucs sympas ! Il est clairement orienté peinture de truc « crado » type zombie, pouilleux, etc… En même temps, l’image de la boite laisse peu de doute là-dessus. On ne va probablement pas utiliser ça pour peindre des elfettes… Je pense qu’il peut être un bon appui technique d’un kit plus basique de peintures pour augmenter un peu son niveau et surtout son rendu, sans y passer trop de temps. :)
Clairement il y a des pots qui vont servir plus que d’autres mais, au final, le set est plutôt bien construit et cohérent, il atteint sa cible, à savoir : fournir de quoi peindre des choses un peu plus techniques (sang, métaux,…) qui se rejoignent dans un type d’univers (dark/crade), sans se prendre trop la tête. Il pourra d’ailleurs s’adapter à de nombreux jeux sur des époques différentes (aussi bien sur de la créature à Frostgrave, du ganger à Necromunda, ou même du zombie à Zombicide par exemples…) !
Bonne surprise globalement et du coup, surtout pour le prix, je pense qu’il y a certaines références que je rachèterai seules une fois terminées (Dried Rust en fer de lance), d’autres non (Dried et Fresh Blood). Il y a des pots que j’utiliserai très rarement du fait de certaines pratiques de peinture personnelles qui me paraissent plus adaptées…

Ici une mise en application surs quelques figurines Necromunda (métaux, vomit, rotten white dans la peau) :

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J’espère que cette présentation vous aura plus !

Premiers tests de la Scalecolor de chez Scale75

Salut les forgeux à poils de martre !

Il est temps, parlons un peu de la Scale75 : « la peinture qu’elle est bien sur Youtube ».
Pour ceux qui seraient tentés, on peut la trouver aisément chez Green Stuff World ou directement via le site web de la marque https://scale75.com/. Je précise, comme d’usage, qu’il n’y aucun lien entre scale75, G.S.World et la Forge Ludique. II s’agit juste de pots achetés avec amour et curiosité. Tout ce qui suit n’est donc que mon ressenti personnel, sans aucun à priori.

Il existe deux gammes totalement différentes chez scale75 : la Scalecolor et la Scale Games. Le positionnement de ces deux gammes est le même que celui de la PA Classic par rapport à la PA Games : d’un coté des couleurs réalistes voire historiques, de l’autre des couleurs plus fantasy (qu’elles sont bien pour peindre des orks en vert fluo ou des Space Marines  en orange). Attention, ces deux gammes ne semblent pas du tout utiliser les mêmes médiums et je les crois très différentes. Nous n’allons traiter ici que de la Scalecolor. Les produits de ces gammes étant espagnols, je suppose que Vallejo en est le fabriquant. Cependant, nous avons là des peintures vraiment différentes et donc qui valent le coup de s’y attarder.

Comme d’usage partons avec une figurine que j’ai sous-couchée à la polyuréthane et à l’aérographe : un vague zénithal. (Je mets les images sur imgbb, cliquez dessus pour les avoir en version nette).

Je vais tester les références Scale75 SC-57 « Petroleum Gray » & Scale75 SC-35 « Deep Red ».

Commençons par le Deep Red. La photo suivante est très intéressante. Regardez-la en grande résolution.

Comme on le voit la peinture est super fine, vraiment super fine, passée au pinceau elle rivalise avec un aérographe. Elle est très transparente, incroyablement mate même coupée au Klir (j’y reviendrai). Même sans l’avoir fortement diluée elle ne couvre même pas la sous-couche. Regardez comme elle laisse bien apparaître le noir de sous-couche en bas du pagne et comment on voit encore au travers les crachotis de blanc de mon aérographe. Bref clairement, ce n’est pas une peinture qui se passe en une couche.

Continuons. (Observez, là aussi, en grande résolution).


Après avoir passé au moins 3 ou 4 couches de rouge, ça commence à prendre un peu la couleur. Bon, j’aurais aimé obtenir un ton plus profond pour cette couleur. Elle se nomme deep red, je ne la vois pas si deep et pas si red . Notez que la balance des couleurs est juste sur cette photo. Je m’essaie aussi « Petroleum Gray » que je vois plutôt comme un marron désaturé qu’un gris. Je m’attendais à quelque chose de plus gris en regardant le pot. Observez comme c’est mat…L’épaulière sur la droite de la photo en est le bon exemple. On y retrouve un quelque chose de la Pebeo/Rackham… Et ce n’est pas facile à manipuler et ça ne pardonne absolument rien sur la régularité des couches.

NB : Il faut que je vous parle de la texture de la peinture elle-même. Je ne peux pas le montrer en photo et c’est pourtant le point le plus important de cette peinture. Elle est très élastique et à séchage quelque peu plus lent que nos peintures usuelles. Lorsque l’on dépose de la peinture sur la figurine, on peut continuer à la déplacer vraiment en la poussant ou en la tirant. Un peu comme si il y avait un max de Klir dedans et un retardateur acrylique. Elle semble comme un peu huileuse. Elle ne perd absolument pas en cohérence et pour soigner un dégradé ça doit être un pied absolu. Je pense d’ailleurs qu’on ne pose pas vraiment d’aplats avec cette peinture, on commence directement à jouer avec sa transparence et à la pousser où nécessaire.
Pour la fluidité, on est entre de la PA Classic et de la PA Air : bien fluide mais pas complètement liquide. Elle doit bien passer à l’aérographe.

Petit revers, sur la photo ci-dessus, je n’ai pas attendu assez que la peinture sèche sur l’épaule droite de la figurine où j’en avais poussée un peu pour marquer le creux de l’épaule et éclaircir par contraste le pectoral. Elle était, à cet endroit, un poil plus épaisse. Du coup, au passage suivant du pinceau, la peinture s’est arrachée créant une auréole très moche. Repasser par dessus n’effacera pas les dégâts précédents comme vous pouvez le voir.

A cet instant arrive un grand drame. Comment travailler quelque chose d’aussi mat quand toute votre peinture est satinée ? Et bien ça passe super mal et je pense que malheureusement, soit il faut posséder une grosse base de couleurs scale75, soit on est bien embêté (un tout ou rien)…Regardez le pagne sur la photo ci-après, le orange satiné passe bien mal sur le rouge mat.

Je vais tout de même finir cette figurine avec de la PA Classic et un peu de vernis et donc j’obtiendrai la photo ci-après. Comme vous pouvez le voir, je n’ai pas pu corriger l’épaule, ni beaucoup réduire le coté mat, ceci malgré quelques lavis et du vernis satiné. Attention, tout de même, la photo étant très zoomée, dans la réalité ces défauts et les autres deviennent « presque » invisibles à l’œil nu. Il me manque un peu de bleus et un peu de rouges sur cette photo, le réglage n’était pas parfait. La peau est d’un gris beaucoup plus bleuté qui contraste bien mieux avec le marron gris de l’armure.

Premières conclusions :

Pros :
– Une peinture super super fine,
– Qui se dilue à l’infini tout en gardant une cohérence incroyable,
– Une texture qui permet pleinement de la pousser/ de la tirer où on veut. Ça sent bon les dégradés magnifiques et la peinture de concours.

Cons :
– Elle demande de l’expérience et ne pardonne absolument rien,
– Certainement bien fragile,
– Et tellement mate… Si compliquée à intégrer à une palette existante.

My two cents : 
En fait, j’ai pris mon pied. Une peinture vraiment compliquée mais totalement jouissive. Je me suis senti tout malheureux en voyant que le reste de ma peinture satinée allait mal s’intégrer dessus et que du coup, je n’allais pas pouvoir tester de jolis dégradés avec, comme je l’aurais voulu. par contre, je la déconseille d’ores et déjà totalement aux débutants et à tout ceux qui voudraient peindre vite.

A venir : Je n’ai pas fini de jouer avec, je voudrais la tester en lavis, en glacis et à l’aérographe. Donc, une/des suite(s) de ce test à venir. Peut-être me faudrait-il prendre en compte ce produit décrit commercialement comme « permettant de rendre vos couleurs plus intenses, de saturer, nuancer ou lisser vos dégradés ». Peut-être est-ce le moyen de casser ce coté trop mat qui est parfois bien dur pour le regard ?

Test de la peinture Citadel Air (Partie 2/2) – Quelques désillusions et mes conclusions.

Nous retrouvons Eric_ dans ses tests en peinture!

Le premier article est toujours accessible : Test de la peinture Citadel Air (Partie 1/2) – premières analyses et sous-couche façon rouille

par Eric_

Bonjour à tous,

Vous trouverez ci-dessous la suite de mes expériences avec la peinture « Citadel Air », toujours grâce à GuillaumeD : un très gros merci à lui.

Comme pour la première partie, les commentaires ci-dessous n’engagent que moi et sont fondés uniquement sur mon ressenti personnel, tout est contestable. Chacun pourrait avoir une expérience différente dans son usage et avec sa propre façon de faire. Une nouvelle fois, aucun animal n’a été sacrifié à un quelconque dieu du chaos durant cette étude.

Pour rappel, nous venions de terminer une sous-couche rouille et nous en étions là.

Les portes traitées à la Citadel Air sont celles de gauche (on y voit d’ailleurs les petits pâtés orange que j’avais soulignés durant la première partie de ce test). Sur les trois portes de droite , il y a de la banale PA Classic. Comme nous l’évoquions les différences ne sont pas visuellement flagrantes malgré un éclairage soutenu sous ma lampe de peinture.

Pour la suite, je vais commencer par utiliser ce produit que je passerai sur le haut des portes en deux couches fines à l’aérographe.

Une fois cette double couche sèche, je comparerai l’usage d’une peinture grise PA Classic dont je me sers tout le temps (gris basalte ?) et la Citadel Air Downstone. Nous travaillerons toujours à l’aérographe.

Voilà ce qu’on obtient en passant le gris basalte (première photo), puis en utilisant un pinceau mouillé et en grattant un peu avec un pinceau humide ou du sopalin ou une brosse à dents. Nous sommes toujours bien entendu dans une couche préparatoire (seconde photo).

Maintenant, le gris Downstone.

Alors là, manifestement, j’ai un souci majeur. comme vous le voyez la peinture adhère très mal et se pulvérise en collection de petits pâtés moches. Un peu plus tard un vert (dont j’ai oublié le nom) me donnera un résultat similaire. Pour compléter le test, j’ai essayé de faire varier la pression, j’ai changé mon diluant pour du vrai diluant PA Aéro, j’ai secoué et re-secoué le pot, j’ai changé ma dilution… Rien à faire, je n’ai pas réussi à obtenir un résultat « normal ». j’ai de gros doutes à ce moment là, en me demandant si je ne dois pas sortir le glanzer. Heureusement, comme je le disais nous sommes encore sur une couche préparatoire et, à ce stade, tout se récupère assez facilement.

Je décide donc de continuer par la phase de grattage. C’est assez peu concluant et assez grossier comme vous pouvez le voir ci-dessous.

Continuons. Nos portes manquant de contraste, sortons les gros pinceaux baveux et jouons maintenant avec un peu de orange.

La citadel Air nous donnera une couleur très flashy et finalement assez agréable à cette échelle.

La PA Air Oxyde de rouille (premier pot sur la photo plus haut) est plus subtile, plus réaliste mais au final il n’est pas certain que ce soit mieux visuellement à cette échelle.

Nous allons reprendre un peu les arrêtes pour gagner en lisibilité. Je compare là de la PA Ivoire à …. Zut pas de couleur équivalente, celle là manque vraiment dans le package ! Donc je mélangerai pour la Citadel Air un blanc pur avec du Ushabti Bones (Ces noms de peinture… Pffttt !!! ). Ce sera très peu concluant. Deuxième désillusion : le pouvoir couvrant est franchement mauvais. Il me faudra de nombreux passage de cette seconde couleur pour pouvoir vous montrer la photo qui suit. Honnêtement, j’ai ensuite laissé tombé son usage, je ne peux pas y passer des mois juste pour reprendre des arêtes. (La Citadel Air à gauche, PA Ivoire à droite).

Vous remarquerez de plus que coté Citadel Air (donc à gauche), nous avons une espèce d’effet patine, la peinture n’est pas vraiment régulière et donne une espèce d’effet poussiéreux, un peu comme un dry-brush (alors que ce n’en est pas un).

Et ensuite, on continue, en particulier en ombrant sous certaines arêtes au noir pur, par exemple, pour augmenter la lisibilité/les contrastes.

Ensuite, je travaillerai les détails (mais en les gardant assez discrets -ie peinture transparente : cranes, tuyaux, clavier, etc…), j’ajouterai un peu de peinture métallique cuivrée, des posters un peu brûlés, retravaillerai l’OSL plus sérieusement, etc. Et ce sera ok. Il ne faut pas non plus que les décors prennent le pas visuellement sur les figurines. Je vous proposerais donc bientôt une photo avec toutes les portes finalisées mais j’ai arrêté là mes tests de la Citadel Air.

Je reprends mes conclusions (qui seront donc les finales et nuancées) :

Pros :
– Couleurs vives, contrastées sans pour autant être irréalistes.
– Réelle profondeur, bien couvrante, agréable à passer au moins pour les rouges, les oranges et les marrons.
– Jolie palette, choix des couleurs mais absence d’un blanc cassé/ivoire/crème ?

Cons :
– Est-ce de la peinture pour aéro : dilution ? fluidité ? Pas plus facile à passer dans l’aéro que n’importe quelle peinture pinceau.
– Le conditionnement : toujours ces horribles pots à séchage rapide, pas de pipette intégrée : pas de versement direct dans l’aérographe.
– Des noms de couleurs à coucher dehors, franchement, je n’aime pas.
– De sérieux soucis sur certains pots (gris, blanc, bones, vert). Est-ce le cas sur toutes les couleurs claires ?
– Sur certaines peinture des pâtés étranges, voire une pulvérisation vraiment affreuse (couleurs claires ?).
– Au pinceau, des blancs poussiéreux ?
– Faut-il un diluant spécial GW pour bien les utiliser ?

My two cents :
Que vous dire pour conclure cette expérience ? Je ne suis pas acheteur. Je n’aime vraiment pas le conditionnement encore moins les noms des couleurs. De plus, il y a des pots qui posent vraiment problèmes (au moins avec ma manière de faire). J’ai de fortes suspicions sur toutes les couleurs claires. J’ai, par contre, adoré les marrons et les rouges qui eux se sont bien comportés et ont donné de très jolis résultat, très riches (je suis un grand fan des marrons orangés). Au final, ma vieille PA Classic, qui n’est pas une peinture aérographe, s’approche tellement des résultats de la Citadel Air que l’investissement ne fait pas sens [u]pour moi.[/u] Aussi, je conseillerais cette peinture surtout (voire uniquement) aux personnes qui peignent uniquement à la Citadel et qui voudrait retrouver des tons similaires à l’aérographe sans faire de recherches dans d’autres marques (achetez aussi leur diluant maison, on ne sait jamais).

Voili, voilou, « peindez » bien les amis et rappelez-vous que ce que j’ai expérimenté là n’est peut être pas ce que vous ressentiriez de votre coté si vous faisiez les mêmes tests. C’est aussi critiquable que personnel.

Test de la peinture Citadel Air (Partie 1/2) – premières analyses et sous-couche façon rouille

par Eric_

Bonjour à tous,

Aujourd’hui et grâce à GuillaumeD, je teste la peinture Citadel Aéro en vue d’un potentiel achat. Tout d’abord un très très très gros merci à lui pour le prêt (J’ai bien fait attention : pas de consommation excessive, tu ne devrais voir aucun changement dans tes pots).

Avant de commencer, je n’ai aucun a priori avant ce test si ce n’est pour le packaging des pots eux-mêmes qui m’a fait déserter la gamme Citadel depuis bien 15 ans. Les commentaires ci-dessous n’engagent que moi et sont fondés uniquement sur mon ressenti personnel (il n’y a rien de bien scientifique là dedans, tout est contestable). Bien entendu, aucun animal n’a été sacrifié durant cette expérience et Citadel ne me sponsorisant pas encore, je dis qu’est ce que je veux.

Commençons tout de suite : la boite testée est celle-ci :


Premières remarques :

  • un petit effet nostalgie, le packaging (le démon de la boite) n’est pas sans me rappeler ma toute première boite de peinture Citadel.
  •  Couleurs très plaisantes à l’œil : un coté fantasy mais qui conserve un certain réalisme (contrairement, pour moi, à la PA Games qui est trop « irréaliste » quand je l’utilise : trop colorée, trop flashy).
  • les couleurs sont très bien choisies, rien d’inutile qui tendrait à nous faire acheter des compléments et à ne pas utiliser tous les pots. Pour ma part et sans les avoir essayées ces quelques couleurs m’ont attiré l’œil (en particulier l’Elysian green – ma balance des couleurs n’est pas juste, il tend vers une sorte de vert pomme saturé).

Ouvrons un pot :


De manière assez surprenante pour qui connait un peu la PA AIR, la citadel AIR n’est que peu liquide. Assez épaisse, au final, je serai amené à la diluer autant que ma PA Classic pour l’utiliser dans l’aéro (Buse 0.15, pression atm + 1 bar). Bref, en premier lieu, je n’ai pas l’impression d’avoir en main une gamme dédiée à un usage aérographe.
Je vous mets ci dessous une photo d’illustration assez intéressante, la première peinture est de la PA classic diluée, la seconde est Citadel Air diluée, la dernière est de la PA Air non diluée.

C’était sans doute plus visible en vrai mais il faut voir cela :

  • La PA Classic diluée reste très mate, très peu saturée avec un pouvoir couvrant réduit. C’est assez normal au final, c’est déjà une peinture qui a ces caractéristiques au pinceau; à l’aéro, elles ne font que se confirmer. Son utilisation peut malgré tout faire sens, on se retrouve avec des couleurs très réalistes et avec un grand contrôle : il faut plusieurs couches pour la faire ressortir, ça laisse une marge de contrôle lors de la peinture.
  • La Citadel Air est nettement plus couvrante et pigmentée, un seul passage suffit, les couleurs sont chatoyantes sans être dérangeantes. La peinture n’est pas du tout « transparente » comme peut être une PA Air. On dirait vraiment une peinture pour pinceaux dont on aurait augmenté « juste » la pigmentation sans jouer sur la fluidité.
  • La PA AIR est encore bien plus pigmentée mais plus dans des couleurs réalistes. Elle est aussi beaucoup plus liquide et donc s’applique avec bonheur en lavis.

Bon Eric_, c’est super tes théories douteuses mais tu peints un truc avec pour voir ?

Alors oui, nous allons tester une première sous-couche façon rouille sur des portes Necromunda. Nous sommes donc sur du plastique que j’ai sous couché à la PA polyuréthane noire (et à l’aérographe). Je pars sur du noir pour rester sur une couleur sombre au final (c’est Necromunda, pas le pays des bisounours chevaucheurs de licornes).

Je vais comparer ces deux choix :

Il n’est pas bien difficile de voir que l’une des gammes est plus contrastée que l’autre. Évidemment je n’ai pas de correspondance directe de couleurs mais je cherche plus à comparer une qualité, un contraste, une pigmentation, une facilité d’usage que des couleurs unitairement.
Je commence d’ailleurs par un marron foncé déjà bien différent hors pot (Citadel Air à gauche (magnifique marron orange) et PA Classic à droite).

A noter que je dilue avec un mélange 50/50 d’eau distillé et de lave-vitre et non un produit spécialisé. Ceci dans un pot de Pesto, c’est important pour le goût (je déconne, n’en mangez surtout pas !).

 

Après un tout premier passage de ces couleurs on obtient cette comparaison (PA Classic à gauche et Citadel Air à droite).
Ce marron orangé Citadel Air est de toute beauté et pas du tout de la couleur que je pensais obtenir en regardant le pot (voir quelques photos plus haut, c’est celui de gauche : Mournfang Brown – GW devrait arrêter avec ses noms tordus). La couleur imprimée sur l’emballage est encore plus fausse d’ailleurs. Peu importe, il est très beau et on voit bien sur cette photo la différence de rendu.

J’ai remarqué par contre quelques désagréments : des projections de « paquets » avec la citadel Air (peut-être de ma faute ? Mauvaise dilution ? Mauvaise pression ? Mauvaise réaction au diluant ? Pas assez secouée ?). Bon, pour mon effet rouille en sous-couche, c’est sans importance à ce stade.

Je vous passe les quelques couches suivantes qui n’apportent pas grands chose de plus à cet essai mais j’ai passé dans cet ordre et de manière anarchique sur la couche de base noire : du marron foncé, un rouge, un ocre et un orange.

Au final voici ma sous-couche terminée avec la citadelle AIR sur les deux portes de gauche.

Après séchage, curieusement, je ne trouve pas, sous lampe, le résultat très différent malgré des peintures citadel Air qui sont magnifiques en sortie de pot, bien loin devant la PA Classic. Je m’attendais à la voir exploser en couleurs et en saturation face à la PA Classic, ce n’est pas si net. J’ai une profondeur plus importante sur la partie traitée à la Citadel AIR mais je pense qu’elle est due surtout à la pigmentation du rouge utilisé « Mephiston Red », plus rouge et pigmenté que la polyuréthane marron-rouge. Le Coté Citadel Air est tout de même plus riche mais cette supériorité était facile à obtenir face à de la PA Classic naturellement peu saturée. Mais j’ai encore de petits pâtés curieux sur mon rendu final coté gauche à la Citadel Air.

Une première conclusion :
Pros :
– couleurs vives, contrastées sans pour autant être irréalistes.
– Réelle profondeur, bien couvrante, agréable à passer.
– Jolie palette, choix des couleurs.
– Qualité indéniable.

Cons :

– Est-ce de la peinture pour aéro : dilution ? fluidité ? Pas plus facile à passer dans l’aéro que n’importe quelle peinture pinceau.
– quelques pâtés étranges.
– Probablement aucun usage possible en lavis.
– Le conditionnement, toujours ces horribles pots à séchage rapide.

Edit: en fait, sous éclairage standard, je ne serais pas capable de différencier les portes si je les mélangeais. Il faut vraiment un grande quantité de lumière pour apprécier les différences de profondeur des couleurs. c’est très étonnant : en sortie de pot la Citadel est magnifique mais, une fois sèche, elle perd de sa luminosité tandis que la PA classic en sortie de pot semble porter déjà la couleur qu’elle aura une fois sèche.

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